Gaia... 20 años (8 de septiembre de 2003-2023)
A pesar de todo, de los recuerdos siempre prefiero quedarme con lo mejor. No merece la pena agriarte la vida con los detalles que te machacaron de dolor. Incluso, a veces, tampoco merece la pena devolver golpe por golpe ni escupir hacia arriba (y mucho menos hacia abajo aprovechando una momentánea o supuesta posición de superioridad). La vida tiene su propio “flow” y ni tú, ni nadie (que diría aquella) lo va a cambiar.
Hoy, justamente hoy, 8 de septiembre de 2023, hace 20 años que lanzamos el disco “Gaia” de Mägo de Oz. Llevaba ya un año viviendo en Madrid y trabajando en la dirección del departamento de promoción y marketing de Locomotive Records (gracias, querido Goyo). Joder, lo recuerdo (casi todo) como si hubiese sido ayer. Y mientras escribo estas líneas me ha apetecido pincharlo de nuevo, ponerlo de banda sonora mientras esbozo una leve sonrisa (de satisfacción). Hay que ver… Txus, todo lo que tiene de cabronazo lo tiene de buen hacedor de canciones. Y sí, “Gaia” ha envejecido muy bien, sigo suscribiendo, palabra por palabra, todo lo que dije en aquella hoja promocional. La referencia LM150 de nuestro catálogo fue, sin duda, un antes y un después en mi trayectoria profesional. Y me siento muy orgulloso, para mí fue como poder jugar, por fin, en primera división (el que quiera entender, que entienda).
En aquel momento, este que les cuenta la historia, ya llevaba en el mundo subterráneo y la industria musical aproximadamente otros 20 años más. Comencé allá por 1979 con La Banda de Gaal (génesis de lo que más tarde sería Glamour. Imágenessssssss, en las sombras todo huele a ti). Mientras desfilaron, posteriormente, Gasolinera (Gasofa), DRO, Gabotti, Incompatibles, Parabellum, Cómplices (los punkis valencianos, ¡eh!), Arimatea Management, Surfin’ Bichos, Comité Cisne, Imprevisibles, NES, Franky Franky y el Ritmo Provisional, Huevos Duros, Subterráneo Records, Transfer, Roxy Club, Valencia Sona, Rock Machina Festival… kilómetros y kilómetros de trabajo apasionado en busca de un sueño. Un sueño que no era otro que vivir de lo que me gustaba. Nunca pretendí nada más. Mi felicidad siempre fue sentirme libre (y gracias a Dios, haciendo balance, creo que lo he conseguido). No quiero más.
Volviendo a aquel 8 de septiembre de 2003, os puedo asegurar que fue un año, desde su comienzo, frenético, duro y alucinante. Me da que ahí comenzó mi cuerpo a prepararse para el infarto de 2007. Lo que nunca pudieron ni las drogas, ni el alcohol, lo consiguió el estrés y la locura en la que me vi envuelto. Si apuestas tu corazón, terminas pagando con él.
¿Te acuerdas, mi querido Jorge (Ontalba), del viaje a Huelva? ¡Vaya tela! La mítica sesión de fotos la hicimos en el Muelle de las Carabelas en La Rábida. Hasta allí que nos fuimos, de la mano de Benito al volante, con los espectaculares trajes de piratas y la banda en pleno. Delirante (como casi todo lo que comenzó a rodear el mundo de Mägo). Sobrevivimos.
Mientras tanto, gesté Planeta Gaia en internet. Uno de los trabajos que más me gustó realizar porque fue una comunidad pensada con mucho cariño exclusivamente para los seguidores de Mägo. Una experiencia única en las redes en su momento que dirigí transformado en el Caballero Águila. Es un buen momento para recordar a todos mis compañeros de Locomotive, os quiero.
Guau, ahora mismo mi cabeza va rumbo a los acantilados del Concello de Cedeira en La Coruña. Allí, en Punta Pantín y Valdomiño rodamos, con Marc Lozano, el videoclip “La Costa del Silencio” con helicóptero incluido (aún no existían los drones). Tres días en los que no probé el marisco y si hubiese dispuesto de una AK47 me hubiese cepillado a más de uno. Qué hijo de la gran puta, pero no es momento de hacer sangre, ya os lo advertí antes. Algo que podría haber sido una preciosa experiencia, se convirtió en una pesadilla muy desagradable. Vergüenza ajena. Eso no quita, y ya lo sabéis, que siempre me quedo con lo mejor… qué bonita es Galicia, ¡qué paisajes!
Hilando, hilando, caigo en que el DVD de “Gaia” fue dirigido y realizado por mis buenos amigos (y buenos chicos) de AQTfilms. Más besos.
Aquel 8 de septiembre, llegamos en minibús a El Corte Inglés de Preciados (Madrid), como las putas estrellas del rock, la cola de fans era interminable, daba vuelta a la manzana, firmaron discos por más de cuatro horas… todo fue efervescencia y para guinda final, Darío llegó al mundo. Un día, en lo profesional, inolvidable. Una aventura entrañable que luzco con orgullo en la piel de mis antebrazos: Bruja y Caballero Águila.
“Gaia” en una semana fue disco de oro, más de 50 mil copias físicas vendidas. Todo un hito para la historia del Heavy Rock patrio. Y sí, yo estuve allí. Nunca me arrepiento de nada.
Besos a Mägo de Oz. Besos a Los Mago.
Olcina, el alma máter de Citra
El pasado viernes, 30 de junio de 2023, falleció Alfonso Olcina en la ciudad de Valencia. Un tipo que dio color y vidilla a nuestra movida valenciana ochentera al frente de su discográfica independiente Citra Producciones. La última vez que tuve la oportunidad de verlo fue en julio de 2010 (la foto es de aquel encuentro) con motivo del cumpleaños de su expareja Meggy Seidler (aka Mania). Una fiesta muy emotiva para mí porque se celebraba en la terraza de su casa, en Cirilo Amorós, justo encima de lo que fuera la mítica base de operaciones (oficinas y estudio) del sello. Además, la buena peña que nos juntamos por allí hizo de aquello una noche inolvidable: Susu Pisú, Paco Matallín, José Luis Macías, Alberto Tarín, Flich, Gonzalo Mántaras, Roberto Raíles y unos cuantos más...
Cómo no, en el librito que nos une en está página de Facebook, por supuesto, también tuvo su hueco en la sección de "Los personajes - Ochenteros básicos" y rezaba así allá por 2002:
"Hacedor de la discográfica Citra. El tiempo lo ha puesto en su lugar y hay que reconocer que fue el promotor de una de las primeras independientes de Valencia, donde plastificaron muchas de nuestras mejores bandas: Seguridad Social, Interterror, Esgrima... Un niño grande, millonario y desprendido. Una especie de moderno mecenas".
A esto debo añadir que siempre tuve un gran respeto hacia su persona y su trabajo. Mi más sentido pésame a sus hijos, a Meggy y demás familiares.
Para mí se ha ido un amigo y un bon vivant que supo disfrutar de la vida. Descansa en paz, querido Alfonso.
Primera edición del Festival 109
Los amigos de ARComunicación, Rubén Ayllón y Santi Pina, nos facilitan esta información sobre su nuevo proyecto Festival 109. Ahí va:
Se desarrolla durante tres jornadas en la murciana sala de conciertos Sala Spectrum. Tres noches en las que disfrutar de el arte en directo. En la primera edición del Festival 109.
Festival 109 comienza el viernes 16 de Junio a las 22:00 con Siempre Locos. Una banda formada por músicos de demostrable calidad, que lleva por bandera rendir un sentido tributo a los reinosanos La Fuga. La segunda apuesta de la noche son Sin Tregua. Liderados por Leo Fernández, el sexteto se encuentra en un momento dulce de su gira "Cuatro Rosas". Su rock árido, sureño y con seña de identidad, hace disfrutar a quién lo escucha en concierto.
El viernes 23 de Junio es la fecha elegida para subir a las tablas de la sala Spectrum dos propuestas que unen música y poesía. Puntual, Mery Salem da comienzo su show a las 22:00. La cartagenera es un alma nómada, una poeta potente, una creadora pasional. Completa la noche de mujeres poetas la artista Carmen Escudero. Presenta su disco "Ubuntu", en él descubrimos cómo es su mundo interior, conocemos cuál es su necesidad vital y escuchamos en sus canciones esa intensidad suya aprendida a base de vivencias. En el escenario le acompaña una formación de verdadero lujo.
El Festival 109 tiene su tercer día de conciertos el viernes 30 de Junio. Coversión es el grupo con el que se da comienzo a las 22:00. Su estilo rockero tiene una sinceridad eléctrica que engancha al oyente, haciendo que viva una experiencia única al presenciar sus directos. Como cierre del festival están Presa. Una banda de Cartagena. Sin duda alguna, se trata de uno de los grupos emergentes con más desarrollo por delante. Rock sin paños calientes. Sonido de nivel, composiciones exigentes y energía armónica. A eso suenan.
El Festival 109 nace este 2023. Nace con la intención de ser realidad cada año. Ésta edición es la primera. El primer paso ya está dado. El primer impulso ya se desarrolla.
Sala Spectrum
- VIERNES 16 de Junio.
Siempre Locos (22:00/23:00) y Sin Tregua (23:15/00:15). [ Entradas aquí ]
- VIERNES 23 de Junio.
Mery Salem (22:00/23:00) y Carmen Escudero (23:15/00:15). [ Entradas aquí ]
- VIERNES 30 de Junio.
Coversión (22:00/23:00) y Presa (23:15/00:15). [ Entradas aquí ]
Comienzo de las actuaciones, 22:00.
Entradas 8€ / noche.
Celaya, Seguridad Social y la buena gente
Les cuento. Timing: Ayer, 30 de abril de 2023 (después de la Pandemia), me fui con Teyma hasta Bullas para ver a los chicos de Seguridad Social en directo, pero desgraciadamente cayó casi el diluvio universal y tuvo que suspenderse la actuación que se encuadraba dentro de las fiestas de San Marcos. Obviamente, acudí con ese corazón de fetichista empedernido que me acompaña toda la vida. Lucía una magnífica camiseta pirata de la banda con la leyenda "No es fácil ser Dios" y un montaje fotográfico que quería que me firmaran a modo de gran tesoro para traerlo hasta el pequeño Hall of Fame de mi hogar. Esas fotos con ellos las hicimos en Santomera hace casi 4 años, la última vez que nos cruzamos en el camino y que para ser más exacto corresponden al día 27 de septiembre de 2019 (antes de la Pandemia).
Desde que no vivo en Valencia, y resido en el Califato Independiente de la Vega Baja, siempre me resulta más especial, muchísimo más, volver a encontrarme con gente de mi mundo subterráneo que significa parte importante de mi existencia. Sé que muchos me entendéis y otros lo consideraréis una bobada. Por eso recurro a Celaya:
"Todo vale la pena.
Todo me arrebata y esto es lo terrible;
todo me apasiona y es, sin embargo, tonto;
todo debería parecerme nada,
mas las naderías son mi vida, mi todo".
Estoy muy agradecido a José Manuel, a Javi, a Jorge y a Víctor por ese trato tan cariñoso que nos brindáis y que yo siento sincero. Sois unos artistazos, pero por delante, unas bellísimas personas y buenos amigos. Así lo afirmo en público para que conste en acta a todos los efectos. Solo eché en falta a la Abuela (recupérate), pero tuve el placer de poder darle un fuerte abrazo al gran Michel Paberse Matao (cuídate que nos queda mucha guerra que dar).
Si dicen que cada uno recoge lo que ha sembrado en esta vida, puedo decir orgulloso que doy por bien empleado estos más de 35 años de profesión farandulera (mi padre se estará descojonando desde el cielo, vamos, por lo de "profesión"). Me siento muy feliz por lo que me ha dado y por las personas que he tenido la fortuna de conocer.
Y ya que he citado a Celaya, que mejor que terminar con él:
"Hablo de nosotros
(no sé si es un poema),
hablo de nosotros que no somos sencillos,
pero sí vulgares (como se comprende).
Hablo sin tristeza (y no porque esté alegre),
sin resentimiento (mi odio es de agua fría);
hablo de nosotros y alguien debe entenderme.
Hablo serenamente.
Necesito muy poco
(por ejemplo, mi tiempo);
necesito gastar dinero sin pensarlo,
besar dos o tres bocas (sin comprometerme).
Necesito lo justo (superfluo si calculo),
un delirio alegre (razonable en el fondo);
necesito lo poco que nadie quiere darme,
lo mucho que es un hombre.
Pero soy blando y tonto
(quién al fin no llora?);
soy de fango informe que dulcemente arrastra,
de tierra que a ti me une.
Soy de miseria pura (o de amor infinito),
soy de nada, del todo que al mirarte comprendo,
!oh pequeño, pequeño, pegajoso, tan tierno,
tan igual a mí!".
Besos y abrazos.
Doctor Divago en busca de la tierra prometida
Doctor Divago
La tierra prometida (Bonavena Música, 2023)
Estos chicos, y perdonen el exabrupto para comenzar, tienen los cojones muy grandes, duros y pelados. Me he quedado a gusto, prosigamos. La trayectoria de Doctor Divago ha sido larga, atrevida y consecuente hasta alcanzar la tierra prometida. Una travesía, estoy seguro, nada sencilla, pero valiente y que ha servido para situarlos definitivamente en los estantes más honrosos del rock nacional.
Esta nueva entrega nos regala diez emocionantes canciones con el marchamo inconfundible de la banda. Todas ellas con la guinda de unas letras de inteligente poética, historias alucinantes, a veces abrumadoras, y ensoñaciones que reclaman tu complicidad desde el primero al último corte. No cabe la menor duda de que el Sr. Bertrán, sin ser más el más anciano de la tribu, ha sabido crecer, año tras año, cuidando con esmero su dilatada obra. Se siente que cree en lo que hace, en lo que nos ofrece y eso es algo que se agradece en estos tiempos de decadencia musical y autotunes de feria.
Llevo unas cuantas escuchas del disco antes de escribir esta pequeña reseña, así que lo que afirmo en estas líneas lo puedo mantener bajo palabra de honor ante cualquier juez. Lo he querido dejar reposar intencionadamente para comprobar si realmente se incrustaba en mis entrañas de manera natural. La absorción ha sido un éxito. Y sí, "La tierra prometida", es un trabajo meritorio, exquisito y bien coproducido por David Garzinsky y los propios Divago, rebozante de astutas melodías, guitarras distintivas, inconfundibles soplidos de armónica y una base rítmica que hace posible el milagro final: dejar de cargar con la cruz del sobadísimo culto, de los años de carretera y del místico sambenito de que su mayor mérito es la constancia. Y una mierda. Al final sólo quedan los buenos, y no las buenas intenciones, aquí tienes la prueba de ello.
Por cierto, cabe destacar que la única, y acertada, colaboración externa al combo la firma el ibérico César Pacheco con su sensacional órgano en "La tierra prometida" y la pequeña joya lisérgica "La gloria y los insultos", todo un lujo.
"La tierra prometida" te garantiza unos excelentes ratos de disfrute sonoro porque está lleno de canciones memorables que a buen seguro resistirán con gallardía el paso del tiempo.
La guardia pretoriana del Doctor Divago sigue siendo, como siempre, Antonio Chumillas "Chumi" (armónica), Asensio Ros "Wally" (batería), David Vie (guitarras), Edu Cerdà (bajo, coros y teclados) y Manolo Bertrán (voz y guitarras). Mi enhorabuena, queridos, están ustedes muy vivos.
Envejezcamos sin disimulo, pero bien.
